PNTĐ-Họa sĩ Lê Tuấn Anh mới làm một triển lãm cá nhân có quy mô đầu tiên tại 29 Hàng Bài – Hà Nội từ 12-17/1, để “tổng kết” một chặng đường sáng tạo của mình.
Là một trong không nhiều những họa sĩ Việt có thể “sống được bằng nghề”, lại sở hữu một bộ sưu tập các giải thưởng danh giá, từng tham dự nhiều triển lãm trong và ngoài nước, nhưng phải đợi đến khi có thâm niên hơn 30 năm cầm cọ, Lê Tuấn Anh mới làm một triển lãm cá nhân có quy mô đầu tiên tại 29 Hàng Bài – Hà Nội từ 12-17/1, để “tổng kết” một chặng đường sáng tạo của mình bởi: một triển lãm cá nhân thì phải “đủ đầy” để có thể “vẽ” lên được “khuôn mặt” của người nghệ sĩ.
Và “khuôn mặt” của họa sĩ Lê Tuấn Anh sẽ phải có đủ cả 4 đề tài tiêu biểu đánh dấu từng giai đoạn sáng tác của anh trong suốt dặm dài con đường nghệ thuật trải hơn ba mươi năm của Lê Tuấn Anh gồm: Tâm linh (Phật giáo); đời sống nông thôn (tranh vẽ cổng làng, cổng chùa, cổng nhà, lễ hội); miền núi và biển. Gọn gàng hơn, có thể chia tranh của Lê Tuấn Anh ra thành hai dòng là dòng tranh trừu tượng lấy cảm hứng từ Phật giáo một thời anh từng đắm đuối và dòng tranh phác họa phong cảnh làng quê. Trong đó, chính dòng tranh đề tài làng quê đã tạo nên cái đặc sắc, cá tính sáng tạo của Lê Tuấn Anh.
Lê Tuấn Anh sinh ra và lớn lên ở Hà Nội, lập nghiệp cũng tại Hà Nội, nhưng anh lại nặng lòng với đề tài nông thôn, miền núi. Xem tranh của Lê Tuấn Anh, dễ nhận thấy, chất liệu mache (papier-mâché) được Lê Tuấn Anh sử dụng độc đáo và rất “tình” trong những bức tranh về nông thôn Việt. Người họa sĩ đã kết hợp sơn dầu với điệp, màu bột, giấy dó, tạo nên những vết loang, vết nhăn, vết xước, vết rạn tạo nên những mảng vỡ, về cái màu xưa cũ trên cảnh, trên người trong tranh của anh.
Hoài Hương
Nguồn: http://baophunuthudo.vn/sites/epaper/PNTD/Detail.aspx?ArtId=20923&CatId176


